Скульптура барокко


Слайды и текст этой презентации

Слайд №1
Скульптура барокко

Слайд №2
Скульптура барокко – художественный стиль в сфере скульптуры.
Сложился в XVII – первой половине XVIII века, как одна из составляющих эпохи барокко в культуре.
Характеризуется:
— подчёркнутой театрализацией образов
— динамизмом поз
— экспрессивностью лиц и жестов
— специфической экстравагантностью
Лоренцо Бернини. Давид
Слайд №3
Первым новшеством, привнесенным скульптурой барокко, стал интерес к драматической сложности и многообразию мира. Главное внимание уделялось динамизму ансамбля благодаря воплощению сцен, изображавших определенный момент какого-то действия. Скульпторы стремились к включению зрителей в пространство скульптуры  и усилению зрелищности сцены.
Скульптура, так же как живопись и архитектура, служила монархии, церкви и буржуазии.
Франсуа Жирардон. Аполлон и Нимфы.
Слайд №4
Джан Лоренцо Бернини (1598-1680)
Бернини считается создателем и выразителем барокко.
В его скульптуре воплотились основные элементы этого стиля:
динамизм поз,
резкий разворот тел,
экспрессивность жестов и лиц,
отполированная до блеска поверхность мрамора, а также
множественность ракурсов, что позволяет воспринимать скульптуру с разных точек зрения.
В число лучших его работ раннего периода входят «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623)
Слайд №5
«Святой Лонгин» (1629—1638) в соборе Святого Петра
 Портрет Констанцы Буонарелли (1635)
Слайд №6
Надгробный памятник папе Урбану VIII (1627—1644)
«Экстаз Св. Терезы» (1647—1652)
Слайд №7
Последний период творчества скульптора (1670—1680) отмечен нарастанием духовного начала.
Среди работ этого периода выделяется «Блаженная Лодовика Альбертони» (1674). 
Слайд №8
Мифическое французское тщеславие
Французская скульптура XVII в. положила начало упадку, которого удалось избежать только некоторым авторам, сформировавшимся в Италии.
Жак Сарразин, прошедший итальянскую школу, соединил в своем творчестве классицизм и барокко и опередил стиль Людовика XIV.
Статуя Людовика XIV в Версале.
Слайд №9
Два скульптора, Франсуа Жирардон и Антуан Куазевокс, порвали с наследием Бернини. Оба работали на отделке Версальского дворца и были любимыми скульпторами короля. 
Франсуа Жирардон. Круглая колоннада. Версальский дворец.
Антуан Куазевокс. Ваза Войны в парке Версаля.
Слайд №10
Франсуа Жирардон. Надгробие кардинала Ришелье (1675-1677).
Слайд №11
Выражение религиозного чувства в Испании
В пластике установилась некоторая двойственность между реализмом и символикой: использовались сюжеты, взятые из реальной жизни, но предлагалось их прочтение в религиозном ключе. По форме скульптура была более близка к классицизму, а по содержанию — к барокко. 
Григорио Фернандес. Пьета (1617; Национальный музей скульптуры, Вальядолид).
Слайд №12
В Андалузии вся деятельность сосредоточилась в двух городах — Севилье и Гранаде, где скульпторы подчеркивали реализм священных образов, но усиливали их эмоциональность и духовность.
Педро Рольдано. оформление алтаря в соборе Севильи (1670—1672). Севилье
Слайд №13
Мартинес Монтаньес. Св. Иероним (1600). Севилье.
Мартинес Монтаньес. Св. Франциск Ксавьер (1619). Севилье.